Caravaggio

Michelangelo Merisi o Amerighi
(Milano, 29 settembre 1571 – Porto Ercole, 18 luglio 1610)
Pittore.

Maestri: Simone Peterzano, Giuseppe Cesari detto il Cavalier d’Arpino, Antiveduto Grammatica.

Cronologia minima:

Nasce a Milano il 29 settembre del 1571 da Fermo Merisi e Lucia Aratori originari del paese bergamasco di Caravaggio.
Nel 1577, a seguito della peste, la famiglia fa ritorno al paese di origine ma muore il padre e i nonni.
Il 6 aprile 1584 inizia l’apprendistato nella bottega di Simone Peterzano. C’è un contratto firmato dalla madre di Michelangelo che paga quaranta scudi d’oro. Terminerà il suo apprendistato nel 1592.
Dal 1594 è a Roma ospite di monsignor Pandolfo Pucci da Recanati.
Nel 1597 conosce il cardinale Francesco Maria del Monte che aquista alcune sue opere, ne diventa amico e vi entra a servizio.
Nel 1603 fu processato insieme a Orazio Gentileschi e Onorio Longhi per aver diffamato il pittore Giovanni Baglione. Ci volle l’intervento dell’ambasciatore francese per evitargli il carcere e trasferirlo agli arresti domiciliari.
La sera del 28 maggio 1606, a Campo Marzio, dopo una discussione durante il gioco della pallacorda ingaggiò l’ennesima rissa con Ranuccio Tomassoni da Terni. Al centro della loro contesa era Fillide Melandroni, alcuni debiti di gioco e alcuni sospesi politici. Questa volta la protezione dell’ambasciatore di Francia non lo salvò dalla condanna per decapitazione che poteva eseguire chiunque l’avesse riconosciuto.
La fuga da Roma è coperta dal principe Filippo I Colonna. Sul finire del 1606 Caravaggio arriva a Napoli, nei quartieri spagnoli, dove vive per circa un anno.
Nel 1607 si sposta a Malta, i colonna lo mettono sotto la protezione di Alof de Wignacourt, Maestro dell’ordine dei Cavalieri di Malta.
Il 14 luglio 1608 Michelangelo diventa Cavaliere di Grazia, una delle cariche inferiori dei cavalieri di malta. Questa investitura gli poteva garantire l’immunità dalla condanna a morte ma il 6 dicembre dello stesso anno, fu espulso dall’ordine per aver ingaggiato lite con un Cavaliere di grado superiore.
Tra il luglio e l’agosto del 1609, dopo brevi soggiorni a Siracusa e Messina, fa ritorno a Napoli ospitato da Costanza Colonna. In una rissa alla Locanda del Cerriglio resta sfigurato .
Nel luglio del 1610 si mette in viaggio per Roma dopo aver avuto la notizia che Paolo V stava revocando la sua condanna a morte grazie agli accordi che per lui stava intrattenendo il cardinale Scipione Borghese.
Il 18 luglio del 1610 sbarcato a Porto Ercole, muore a seguito di una infezione intestinale in attesa del perdono papale. Con se portava un prezioso carico di tele con cui avrebbe riscattato la sua amnistia.

Caratteristiche dello stile:

La fase di formazione di Caravaggio porta con se gli effetti della pittura veneta insiti nella scuola di Peterzano; manieristi dovuti all’influenza del Cavalier d’Arpino. Già da subito Caravaggio cattura l’immediatezza delle scene, spesso di genere. I quadri della buona ventura, dei bacchini e dei musicanti, hanno un forte senso fotografico dovuto all’uso della macchina ottica, tuttavia la luce diffusa e il colore steso creano un filtro tra lo spettatore e l’opera.
Nell’esperienza romana lo stile matura acuendo l’aspetto teatrale e fotografico. Aumenta il contrasto tra chiaro e scuro e dipinge con grande attenzione i particolari in luce. Dipinge alla prima, direttamente sul supporto senza un disegno preparatorio. Riduce di molto la tavolozza e l’uso dei colori primari, che sono quelli più costosi, si riducono visibilmente sulla tela. Caravaggio porta nella città del Papa uno stile immediato, economico e di veloce esecuzione.
La terza fase è quella della fuga. Caravaggio deve economizzare tempo e materiali. La tecnica é ancora più veloce e molto più carica scura. Il colore rimane più magro e i temi sono sempre più drammatici e spesso si trova a dipingere scene di decapitazione.

Opere di riferimento:

Bibliografia:

Luca Desiato, La notte dell’angelo – Vita scellerata di Caravaggio, Santi Quaranta, 2011
Dario Fo, Caravaggio al tempo di Caravaggio, Modena, Franco Cosimo Panini, 2005

Caravaggio su Quello di Arte: